martes, 22 de abril de 2014

PROYECTO SOS TIERRA 2014











10º Proyecto internacional de arte SOS TIERRA /14. Cuyo objetivo es crear un tejido de artistas que intervengan con sus propuestas en pro de un espacio liberado de contaminación del medio ambiente en todos los rincones del mundo. Se propone un diálogo entre artista y sociedad tendiente a despertar conciencias que motiven un cambio radical de nuestra percepción de la naturaleza.

Sitios y fechas de acciones. 10º Encuentro SOStierra arte en acción
1ro. SOStierra Inaugura el miércoles 23 de abril en Casa de lectura J. Cortázar, 19,00 hs. Lavalleja 924, muestra de fotos, instalación, acción, música ; hasta el jueves 8 de mayo.

2º inauguramos en el Puesto 86, Av. San juan 3628, el sábado 26 de abril hasta, de 17 a 20hs. al sábado 24 de mayo 2014. Arte correo - mail art / acción y música. / hasta el 22 abril / acción y música

3º SOStierra en Hudson. El domingo 27 de abril, de 14 a 19 hs. en el Museo Guillermo Hudson. F. Varela. Encuentro de arte acción, e instalaciones, fotos y música.

Artistas participantes: Clemente Padin, Uruguay / Aidana Rico Chavez, Venezuela / Stephanie Greene- USA, Calixto Saucedo, Gabriel Montero, Gabriela Alonso, Graciela Ovejero Postigo, Nelda Ramos, Anibal Vallejos, Gabriela Muollo, Andrea Trotta, Gabriel Sasiambarrena, Luciana del Mastro, Claudio Braier, Claudia Ruiz Herrera, Asto van Lacke, Susana Villalba, Adalucia Sandoval-Perú, y Emmanuel Florance, Daniel Acosta, Lorena Avallar, Soledad Sanchez Goldar, Javier sobrino, Andrea Cadenas, Rose Marie Guarino y Alejandra Sarkissian, Gabriela Crespo Marti, Javier Robledo.
Música: Paloma Acosta y Patricio Gentile. Grupo Verderock, Hernan Vives,
Instalaciones: Maria Graciela Rescala, Anabel Perego, Noemí Antimonik, Adrian Giménez, Viviana Perez, Daniel Ochoa, German Ochoa – fotos.
Radio abierta: Milagros Ravena Y Nahir Aymara Peluffo
Sigue la lista…

jueves, 17 de abril de 2014

Y UN DÍA ME APARTE DE LA MUERTE...



LLEGO EL DÍA EN QUE ME APARTE DE LA MUERTE
SEGUÍA CAMINANDO FIRME HACIA ADELANTE
LA LUNA SE VOLVÍA ROJA
LOS RECUERDOS SE VOLVÍAN MAS VÍVIDOS
CONSEGUÍ DISFRAZARME DE ALGUIEN IMPORTANTE
POR UN TIEMPO...
Y ME ENGAÑE OTRA VEZ
Y AMÉ TODO LO QUE ESTABA CERCA
INCLUSIVE A MÍ MISMO
Y VIVÍA RODEADO DE MIRADAS
AMENAZANTES
ESAS MIRADAS MUERTAS
MUERTAS POR EL CANSADOR VIAJE HACIA LA NADA
Y TE VOLVÍA A VER COMO ANTES
SONREÍAS HASTA EL CANSANCIO
TUS OJOS ERAN LA EXPRESIÓN MAS CERCANA AL AMOR
QUE YO HABÍA CONOCIDO
PERO COMO ME APARTABA DE MI MUERTE
DE TU MUERTE
APRENDÍ A CONTAR ANÉCDOTAS SOBRE
FALSOS PROFETAS
PROFETAS DE LA VERDAD...
Y SIEMPRE ESTABAS AHÍ
LLENA DE AMOR
LLENA DE DOLOR
TE CONTABA DONDE ESTUVE
SI , ESTUVE CERCA DE LA MUERTE !!!
CUAL MUERTE ?
PERO ESAS COSAS YA NO SE HABLAN AHORA
ME DIJISTE
SI YA NO ESTOY DENTRO TUYO
DENTRO DE QUIEN ESTOY?
QUIERO BAILAR TODA LA NOCHE CUMBIA
Y ACORDARME TODA LA VIDA DE ESE MOMENTO
Y LLEVÁRMELO
EN MI CORAZÓN ?
EN MI ALMA ?
EN MI MENTE ?
????????????????????????????????????????????????????????
DONDE?








domingo, 6 de abril de 2014

BAFICI 2014 : RECOMENDADAS PANORAMA





ANTES DE LA REVOLUCIÓN (2013)

Fans de Argo: no pueden perderse esta película en la que el director Dan Shadur cuenta la vida loca que durante los sesenta y los setenta vivía en Teherán buena parte de la clase acomodada de Israel. Como si fuese la Miami de los argentinos de la misma época, diplomáticos, empresarios, hombres de negocios, agentes del Mossad y otros personajes disfrutaban en la capital iraní del régimen del Sha Mohammad Reza Pahlevi y sus coqueteos con el liberalismo. Tal era la tranquilidad, que para cuando llegó la Revolución Islámica en 1979 encontró a todos en la pileta y con sus martinis a medio tomar. En base a un tesoro de películas de 8mm y entrevistas a distintos beneficiarios de aquel “plan paraíso”, el director (cuya misma familia vivió en Teherán) arma un increíble docu-noir en el que la felicidad va siendo ahogada por la oscuridad, mientras se revelan aspectos inéditos de aquella época en la que la fisonomía de Oriente Medio cambió para siempre. Marcelo Panozzo




CAMPO SANTO GUERRA SANTA  (2013)


La lucha por la preservación del medio ambiente muchas veces está teñida por reminiscencias de la historia de David y Goliat. Suele suceder que el más débil (en apariencia) de los contrincantes debe vérselas contra grandes corporaciones, empresas que se expanden por numerosos países y temibles flotas de abogados. En este caso, la pelea la establece el realizador Lech Kowalski contra un gigante como Chevron, en los campos de Polonia. Paisajes de una belleza conmovedora que esconden aguas contaminadas y aires hediondos. Desechos químicos y fracking. El diálogo con los habitantes confirma que todas las suposiciones son un hecho palpable y que ya hay víctimas precisas. Los responsables son gigantes que intimidan con todos los recursos a su alcance. ¿Es posible entablar una lucha contra ellos, armado tan sólo con una cámara? El estilo de realización guerrilla del director y la inteligencia de su mirada superan los límites del cine de denuncia y producen una gran película que, con voz inquebrantable y estoica, parece gritar que esta tierra es nuestra y es necesario defenderla. Leandro Listorti




10 % - QUE HACE A UN HÉROE ? (2013)

Este documental, en primera persona y con gran sentido del humor, tiene como punto de partida la pregunta que da lugar al título del film: ¿qué hace al nacimiento o a la formación de un héroe? ¿Hay cuestiones genéticas detrás? ¿Podría el mismo realizador entrar en esa categoría? Yoav Shamir encuentra una foto tomada durante el nazismo en la que una multitud levanta sus brazos en señal de saludo y pertenencia al régimen, salvo un hombre, un valiente que está de brazos cruzados: ¿estamos ante un héroe anónimo? Y, si es así, ¿qué clases de héroes hay? Son muchas las preguntas que nos llevarán a través de un divertido recorrido protagonizado por héroes de guerra, presidentes, superhéroes, y un largo etcétera. Todos muy diferentes entre sí, pero con algo en común, un “gen del héroe”. Habrá que determinar si eso existe, claro. Comenzando por nuestros antepasados, los bonobos del Congo, pasando por genetistas rusos, neurólogos y sociólogos norteamericanos, entre otros muchos entrevistados, conoceremos acerca de diferentes tipos e ideas de héroes, en todas partes del mundo.




QUIEN SE LLEVO A JOHNNY (2014)

Who Took Johnny comienza con un dato –hay noventa mil casos de chicos desaparecidos en EEUU– y una entrevista, a unos padres que una tarde perdieron a sus dos hijos para no volverlos a ver. Y continúa guiado por Noreen Gosch, la incansable madre de Johnny Gosch, desaparecido una mañana de 1982 mientras repartía el diario. Johnny fue, además, el primero de losmissing children en salir publicado en un cartón de leche, gracias a la incansable lucha de su madre y a la solidaridad de los vecinos que intentaban contrarrestar la inacción de la policía local. Así, parece armarse un poco un documental de denuncia, otro de conciencia y otro sobre la tragedia que tienen que vivir los padres (“todos los días hay que hacer un plan para seguir viviendo”). Pero la aparición de un billete firmado que reza “Estoy vivo”, el testimonio de un colaborador en el secuestro, la trama macabra de una red de pedofilia y locaciones propias de un episodio de True Detective hacen que Who Took Johnny, además de todas las posibilidades del documental que es, sea también un apasionante policial. Daniel Alaniz

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LO DESCONOCIDO CONOCIDO (2013)

Morris se enfrenta, en un mano a mano, con el ex secretario de defensa de Estados Unidos Donald Rumsfeld y el resultado es algo así como un empate en The Unknown Known, una serenamente hipnótica secuela conceptual de su estudio sobre Robert McNamara, The Fog of War. Concentrándose en material ya conocido, pero haciéndolo más interesante gracias a las fecundas asociaciones de Morris y sus estimulantes toques estilísticos, The Unknown Known se remonta a los comienzos de la carrera de Rumsfeld para trazar su meteórico ascenso por los diferentes rangos del gobierno estadounidense. Como McNamara, Rumsfeld es un emblema del largo y sinuoso camino de la geopolítica americana moderna, mientras ésta hace un viraje que va de los verdaderos visionarios (para bien o para mal), forjados por la Gran Depresión y el New Deal, a los burócratas perdidamente enamorados de sus propias voces. No por nada la imagen más imborrable de Morris en esta película es la de un amplio lienzo de olas llegando a la orilla delicadamente que, de repente, se transforma en un oceano literal de palabras.





BAFICI 2014







miércoles, 2 de abril de 2014

BAFICI 2014 : RECOMENDACIONES PELÍCULAS SOBRE MÚSICA





ALIAS DOC POMUS (2012)

“En una entrevista radiofónica, Doc dio la mejor respuesta que conozco a la pregunta: ‘Cuando eras niño, ¿qué querías ser de grande?’ Dijo: ‘Fuera lo que fuera, boxeador o músico, una cosa estaba clara. Sería un hombre entre hombres’. Pero Doc fue mucho más que eso. Era el Sol”. Las palabras de Lou Reed, el encargado de las voces en off de este doc sobre Doc Pomus, marcan el aura de una huella gigantesca. El ex Velvet Underground también le dedicó un disco obituario (Magic & Loss) sobre la agonía de este Doc Pomus (Brooklyn, 1925-1991), nombre con que Jerome Felder, el hijo de un abogado judío, se ocultaba para que su familia no supiera que era una entidad cantando, componiendo y bardeando con músicos negros de jazz y blues. Si este vivaz tributo terminara como El gran pez, en la última escena veríamos a Elvis, dr John, b.b. King, Ray Charles,The Coasters, Dion y Dusty Springfield palmeándose la espalda y contando anécdotas sobre este mito. Y aunque ése no sea el final, el de su talento es un cuento de nunca acabar, de tiempos que ya no volverán. José Bellas





BUENOS AIRES RAP (2014)


Pocos géneros atraviesan clases sociales de una manera tan natural como el hip hop, cuya tradición local es breve, pero no por eso menos curiosa. Buenos Aires Rap reconstruye la línea de tiempo de esa historia zigzagueante, gracias al testimonio de algunos de los principales protagonistas de cada época (desde Jazzy Mel hasta Dante Spinetta, pasando por las integrantes de Actitud María Marta), al mismo tiempo que dibuja un mapa geográfico del rap local: todos los entrevistados son abordados en su lugar de pertenencia, sea ese lugar un auto de alta gama estacionado en Palermo o un estudio casero improvisado en una casilla en el corazón de Ciudad Oculta. El relato coral que se forma al hilvanar voces opuestas sirve, además, para revelar las tensiones internas de un género no pocas veces contradictorio, que se mueve como un péndulo entre la crítica social y la ostentación, que hace de la competencia su motor, y que da lugar, al menos en Buenos Aires, a un puñado de momentos tan memorables como desopilantes. Lucas Garófalo







DOWNLOADED (2013)


Si la irrupción de internet en nuestras vidas representa una “Tercera Revolución Industrial” –tal como sostienen teóricos como Jeremy Rifkin y publicaciones como Forbes–, podríamos pensar en Napster como el equivalente en ceros y unos de un Charles Fourier, el socialista utópico que propugnaba un cooperativismo basado en la libre persecución de las “pasiones individuales”. En la ruta de su revolución-dentro-de-la-revolución, los muchachos fourieristas Shawn Fanning y Sean Parker (inolvidable y nada románticamente interpretado por Justin Timberlake en Red social) chocaron de frente y con ruido contra la industria discográfica, en cuyas huestes reaccionarias pasaron a militar desde productores de rap a metaleros de futura fama antártica. Tarde: Napster ya había ganado. El falansterio que ayudó a construir se llama P2P, y todos vivimos en él, sepamos o no qué significa (la sigla o la palabra “falansterio”). Somos, nos dicen, los piratas, y este documental polifónico, político, vertiginoso, lo celebra y nos recuerda de dónde venimos, que puede ser la mejor forma de saber adónde vamos. Agustín Masaedo



THE SOUND OF BELGIUM (2012)


En abstracto, cualquiera puede explicar la historia de la escena electrónica y los clubs de su país o su ciudad. Así que, en teoría, lo mismo da Bélgica que Botswana. Pero en la práctica, en lo concreto, el país o ciudad en cuestión ha de haber tenido un pasado vinculado a la música electrónica de verdad trascendente. Entonces es cuando resulta que Bélgica, más allá de cómics de línea clara, waffles, Magritte, el Manneken Pis y mejillones con cerveza caliente, ha sido realmente importante en la evolución de los sonidos vinculados a la pista de baile. El popcorn, el new beat, la EBM, el eurobeat o el happy hardcore (y otros estilos con, aparentemente, poco caché intelectual que han surgido en este país) definen una manera de entender la electrónica, siempre desde una vertiente festiva y comunitaria, desprejuiciada y excesiva. Por eso, todos los testimonios que incluye en este documental el DJ y fotógrafo belga Jozef Devillé son tan divertidos. Más que un documental sobre música, entonces, es un documental desmadrado sobre las costumbres de un país cuando tocaba salir de fiesta. Party time! Joan Pons







THE STONE ROSES : MADE OF STONE  (2013)


Editaron dos discos y desaparecieron. El tiempo haría justicia: The Stone Roses se volvió mito de Manchester y el mundo. Así, más de quince años después, se organizó un regreso que enloqueció a los fans. Uno de ellos es Shane Meadows, que aprovechó la oportunidad y registró los preparativos y la vuelta a los escenarios de la banda de Ian Brown, con el entusiasmo y el nervio de quien puede conocer a sus ídolos de toda la vida. Como cualquiera de nosotros. Y hay que agradecérselo. Javier Diz










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